Salar de Uyuni

Explore Bolivia

Braulio’s band playing

INSTRUMENTY

Braulio Mamani

Siku - Braulio-Mamani.com

EL SIKU – FLETNIA

Fletnia (siku – czytaj sjiku) to andyjski instrument dęty pochodzenia przed inkaskiego. W języku Aymara nazywa się Situ a w Quechua Siku lub Antara. Hiszpanie nazwali go Zampońa lub fletnia pana z powodu jego dużego podobieństwa z europejską fletnią.

Dziś ten instrument, zarówno jego andyjska wersja, jak i ta ze starego kontynentu, przeżywa swój renesans i muzycy na pięciu kontynentach sięgają po jego czarujące brzmienie, by wzbogacić własną twórczość.

Z początku ten instrument był związany z wsią, gdyż tam lepiej zachowała się tradycja prekolumbijska. Jednak z czasem został przyłączony do muzyki miejskiej, gdzie uległ drobnym zmianom stroju i techniki gry.

Pod nazwą Siku kryje się ogromna rodzina instrumentów o podobnej budowie, ale bardzo różnym stroju, wielkości, skali i technice gry. W zależności od regionu, możemy spotkać w Boliwii następujące odmiany tego instrumentu: Khantus, Italaquis, Suri Sikus, Jula-Julas, Ayarachis, Laquitas, Mimulas, Jacha Sikus, Tabla Sikus, Canicianas i wiele innych.

Na tych instrumentach gra się w porze suchej, czyli od zbiorów do nadejścia wiosny i początku nowego cyklu rolnego.

Andyjska odmiana fletni SIKU składa się z dwóch rzędów rurek, w których dźwięki podzielone są naprzemiennie. Aby jedna melodia mogła zostać w całości zagrana jest potrzebnych dwóch muzyków. Większa połowa instrumentu ARKA określona jest jako męska, a mniejsza IRA, jako żeńska. Ten dualizm „chacha-warmi” towarzyszący muzyce i wszystkim obrzędom Andyjskim jest fundamentalny w kosmologii i myśli mieszkańców tej ziemi.

EL SIKURI

Nazwą Sikuri określa się muzyka lub zespół muzyków grających na tym wspaniałym instrumencie. Każda wioska posiada taki zespół, który reprezentuje ją we wszystkich świętach i wszystkich ważnych wydarzeniach z życia wioski.

Sikuri jest również mianem, na jaki zasługują wszyscy ci muzycy, którzy przyczynili się do rozpowszechnienia kultury Andyjskiej i jej niepowtarzalnego piękna, właśnie za pomocą tego instrumentu.


QUENA O KHENA

Quena - Braulio-Mamani.com

Quena – flet szczelinowy zawdzięcza swoją nazwę językowi Aymara. Jest to instrument preinkaski i prekolumbijski. Z racji łatwości wykonywania na nim trudnych melodii, bogactwa i sile brzmienia, stał się czołowym instrumentem Andyjskim solowym. Id zarania dziejów towarzyszył on Andyjskiemu rolnikowi w swoich pracach polowych i podróżach handlowych.

Współczesne spory o narodowość tego instrumentu, które między innymi sprawiły, że został spisany do zabytków kultury Peru, nie mają większego sensu z punktu widzenia historycznego. Wiadomo, że istnieje on dużo dłużej niż obecne kraje Andyjskie a znaleziska archeologiczne udowodniły, że już tysiące lat temu był instrumentem rozpowszechnionym na całym obszarze Andyjskim.

Dla poparcia powyższej tezy, wystarczy wspomnieć o Walata-Grande – miejscowości w Boliwii, gdzie praktycznie wszyscy mieszkańcy zajmują się wyrobem tradycyjnych instrumentów Andyjskich. Queny z Walata są uznane za jedne z najlepszych i wysoko cenione, przez najwybitniejszych muzyków grających na tym instrumencie.

Tak to właśnie setki instrumentów (Quena i Siku) wykonanych rękami tych zręcznych rzemieślników powędrowały w cztery strony świata.

 


EL CHARANGO

Charango - Braulio-Mamani.com

Charango jest małym instrumentem strunowym wzorowanym na Hiszpańskiej Wihueli, która została sprowadzona do Ameryki w czasach kolonialnych. Ponieważ ludność miejscowa nie miała dostępu do oryginalnych instrumentów, postanowiła wykonać swoja własna wersję. Tak powstało charango.

Nazwa Charango jest ściśle związana z pogardą z jaką odnosili się Hiszpanie względem ludności miejscowej. Te instrumenty, wykonane domowym sposobem przez ludzi biednych musiały wzbudzać śmiech wśród kolonizatorów. Z dokumentów historycznych wynika, że słowem CHARANGA określało się w tamtych czasach wszystko, co brzęczące, hałaśliwe i niechlujne. CHARANGUERO oznaczało grubiańskie, tępe – koślawe.

Pomimo swojej mało pochlebnej historii, ten mały instrument wyewoluował z czasem do swojej dzisiajszej szlachetnej wersji, na której grają muzycy z całego świata wzbogacając w ten sposób brzmienie swojej muzyki o krystaliczną, czarującą barwę strun CHARANGO.

 

 

 

Contact Us

Puede contactar con nosotros a través de nuestra página de contacto. Si desea llamar puede hacerlo al: +48 503 987 363

  +48 503 987 363
  info@braulio-mamani.com

Uso de cookies

Este sitio web utiliza cookies para que usted tenga la mejor experiencia de usuario. Si continúa navegando está dando su consentimiento para la aceptación de las mencionadas cookies y la aceptación de nuestra política de cookies, pinche el enlace para mayor información.

ACEPTAR
Aviso de cookies